Muestras de proyectos de la 11ª edición del Máster en Creación Teatral
Una selección de algunos de los trabajos que se han realizado dentro del Máster de Creación Teatral de la Universidad Carlos III de Madrid, que dirige el dramaturgo Juan Mayorga. Un contexto de exhibición de piezas en proceso para apoyar a algunas creadoras y creadores emergentes con un lenguaje escénico contemporáneo. Las muestras tendrán lugar en el Umbral de Primavera (C. de la Primavera, 11).
Entrada libre hasta límite de aforo.
Organiza:
2 de junio - 10:00 h, 13:00 h y 17:00 h
10:00 H: UN ÁRBOL TAN FRONDOSO QUE NO DEJA ENTRAR LA LUZ – Manuel Tirado
REC. Un cuerpo arde en la sierra. ¿Venganza? ¿Accidente? Dos amigas y una cámara buscan entre las cenizas la verdad que se empeñan en esconder. Mientras tanto, en el pueblo hablan: ¿Qué es más importante? ¿La muerte de un hombre o la destrucción del monte?
Ficha artística:
13:00 H: TR3INTA Y TR3S – Pablo Botas
Mi madre siempre repite en sus clases la frase: “Quien olvida su historia está condenada a repetirla”. Por eso aprovecho esta oportunidad para contar mi historia; la mía y la de aquellas que me precedieron, aquellas que vinieron detrás y corrieron en tacones para que nosotras pudiéramos andar. Este proyecto documental relata, a través de entrevistas, conversaciones y opiniones personales , la herencia que, como parte del colectivo LGTBIQ+, recibimos y lo que eso supone.
Ficha artística:
Dramaturgia, dirección, ayudantía de dirección, producción, ayudantía de producción, iluminación, espacio sonoro, vestuario, cartel y utilería: Pablo Botas
Intérpretes: Alba Sarabia, María Terán, Lucía Llamedo, Mayte Robles y Pablo Botas
17:00 H: ¿EN QUÉ PIENSAN LAS CABRAS CUANDO CONTEMPLAN EL PAISAJE? – María Espasandín y Mario Rebugent
Una pareja de científicos viajan a Güisconsin, un pequeño pueblo de Teruel, para realizar un estudio sobre el terreno. Las voces de la naturaleza, aquellas que moraban ese espacio desde mucho antes de que llegaran, comenzarán a comunicarse con los humanos. A medida que la distancia entre ellos se acreciente, el público redescubrirá un lugar de encuentro. En este lugar, alguien que regó un bonsai por no admitir que estaba muerto y alguien que de niño se aprendía los textos de memoria para poder leerlos en clase sin atrancarse contemplan el paisaje.
Ficha artística:
Dramaturgia y dirección: María Espasandín y Mario Rebugent
Interpretación: Ana Ibarrondo, Álvaro París, María Espasandín y Mario Rebugent
9 de junio - 10.00 h, 13.00 h, 17.00 h y 20.00 h
10:00 H: LA COHERENCIA – Sara Núñez de Arenas
valentina. familia. madrid. 1948/2020. ídolos. memoria. vejez. comedia. basura.
cosas que podrían pasarte en la coherencia:
estar sentado a oscuras
reírte
tener melancolía
llorar un poco
enfadarte a veces
entender y no entender
dudar
divertirte
sentir vergüenza
sentirte a salvo
emocionarte
compararte
identificarte
creer que todo está bien
salir corriendo del teatro para llamar/visitar a tu familiar más viejo, preguntarle qué tal
está y escuchar su respuesta
conceptos en los que podrías pensar al salir de la coherencia:
dignidad merecer cuidar vivir y/o jorge negrete
efectos secundarios que podrías tener años después de la coherencia:
acordarte de esta obra cada vez que:
escuches al afilador
celebres tu cumpleaños en la residencia de ancianos donde vives
te rías en un tanatorio
te vayas al mundo
o cante un mirlo.
Ficha artística:
Dramaturgia, dirección, vestuario, cartel y objetos: Sara Núñez de Arenas
Intérpretes: Pilar Serrano, Pilar Baeza, Patricia Fuertes, Jose Fernández, José Luis Bustillo,
Lucrecia Arranz, Pablo Botas, Gonzalo Torres
Flauta: María Espasandín
Violín: Ruth Rubio
Plástica escénica: Antiel Jiménez
Espacio sonoro: Sara Núñez de Arenas y Jose Fernández
Ayudante de dirección: María Espasandín
Ayudante de producción: Sandra Castro
Con la colaboración imprescindible de la familia, las amigas, las maestras y el CMU Loyola.
13:00 SUEÑO CON CABALLOS – Paulina Baena
En las montañas cafeteras de Colombia un padre enferma por cuenta de una extraña enfermedad que lo paraliza. Su diagnóstico pone a tambalear el equilibrio de un hogar común y corriente en el que todos sufren a su manera. En ese paso del tiempo pequeños gestos los conectan como raíces que se entrelazan bajo tierra, invisibles pero esenciales: el canto de los pájaros del trópico, las canciones que sonaban en los viajes por carretera y los sueños de caballos que galopan libres. ¿Cómo se vive la enfermedad de la persona que más amamos cuando hay un océano de por medio?
Ficha artística:
Texto, dirección, vestuario, escenografía, sonido: Paulina Baena
Reparto: Jelen Morales (Enfermera) Pablo Botas (Padre) Irene Roca (Mar) Paulina Baena (Paula)
17:00 H : ¡NECESITAMOS PÚBLICO! – Teresa Garvía
¡Vamos a okupar el teatro y os necesitamos para dar vida a nuestros pequeños encantamientos reformadores! No os preocupéis, esto no es una función interactiva: sólo queremos que estéis allí, que estemos allí todos juntos creando lo invisible. ¡No os olvidéis de los niños! ¡Traedlos! (Son nuestra mayor esperanza, para qué mentiros; pero a vosotros, adultos perdidos que leéis esto, también os queremos mucho.) ¡Venid, veniiiiiid, que os tenemos que recordar las raíces que habéis olvidado! ¡Confiad, acercaros, que nos hace falta a todos volver a vernos las caras después de tanto tiempo!
Ficha artística:
Intérpretes: Julia Balserini, Chiara Bussotti, Marina Fernández, Paula Wómez, Enrico Bárbaro Jr, Miguel Aniceto.
Dramaturgia y dirección: Teresa Garvía
Espacio sonoro: Enrico Bárbaro Jr
Coreografías y movimiento: Manuel Buitrago
Vestuario: Concha Garvía
Escenografía e iluminación: Los duendes
20:00 H: PROYECTO FLAMMARION – Natalia Ruiz Zelmanovitch
Un fenómeno desconocido está destruyendo el universo y la ciudadanía ya lo sabe. Blanca, la científica que lo descubrió, permanece en el telescopio, informando sobre sus avances a alguien del exterior. Los disturbios y el miedo flotan en el aire. El tiempo se acaba. Es el fin del mundo. El fin de todos los mundos.
Ficha artística:
Dramaturgia: Natalia Ruiz Zelmanovitch
Intérprete: Natalia Ruiz Zelmanovitch y Manuel González García
Producción: Lau Lorenzo
Sonido: Rubén Martín
11 de junio - 10:00 h y 13:00 h.
10:00 H: ARDERÁN LAS CASAS – Álex Illán
Un pequeño apartamento en lo más alto de un edificio que es, a su vez, un decorado para una obra de teatro. En el apartamento, Monique y Leandro vuelven a reencontrarse tras siete años de separación. En el teatro, a su vez, Álex e Irene tratan de ensayar este mismo encuentro para nada fortuito.
Ficha artística:
13:00 UN LUGAR NINGUNO – Vitto Robano
¿Y si la casa no existiera afuera?
¿Y si todo lo que vemos no fuera más que el paisaje de una mente rota, que delira
porque no puede con la soledad?
Laila vive con el fantasma de su madre en una casa que ya no distingue el tiempo ni el
afuera.
El abrigo se volvió encierro.Y el jardín una jungla.
Las puertas se abren y se cierran como pensamientos pulsantes.
La esperanza maúlla
El silencio del campo se llena de cantos ásperos que raspan la garganta y sostienen el
paso del tiempo.
Perla preciosa es la locura
una madre y una hija
una hija horrible y una mala madre
dos madres
dos hijas
dos niñas
juegan, cantan, discuten
Y dejan que los días pasen
dejan
dejan
pasar
Ficha artística:
Dramaturgia y dirección: Vitto Robano
Intérpretes: Gloria Albalate (La madre) Vitto Robano (Laila) Francisco Vélez (El hombre)
Sonido: Angelina Foglio
Iluminación: Raquel Moreno Puche
Vestuario: Teresa Cascón Conesa
Escenografía: Vitto Robano
Fotografía: Yara Pérez Sánchez
16 de junio - 10:00 h, 13:00 h, 17:00 h y 20:00 h
10:00 H: EN CASO DE UN DESASTRE LUNAR – Álvaro París
Una casa cargada de memoria, una misión lunar que pudo terminar en desastre y la lucha silenciosa de quienes sostienen el mundo sin pedir nada a cambio. Un drama íntimo con alcance de epopeya, entre el realismo y la poesía, lo cotidiano y lo cósmico. Las despedidas no son el final, sino la clave para volver a casa.
Ficha artística:
Ayudantía de dirección: Ana Ibarrondo
13:00 H: ZALASSA. UN CUENTO MUSICAL – Irene Roca
Os voy a contar un cuento que pasó hace cien lunas. Os llevaré mar adentro, nadaré entre las brumas. Os voy a cantar la historia que me sé tan de memoria: ¡de cuando del mar salí y la Tierra descubrí! El plástico nos rodea, ¡que suba ya la marea! Ya empezó la cuenta atrás, nada o te asfixiarás. Aquí Zalassa me dicen, lo cual significa “mar”, también hablamos en griego y nos es fácil rimar. Soy la hija más pequeña de los reyes de este mar. Este mundo tan bonito que nos sirve de hogar. De mi boca de sirena la verdad va a asomar: ¡El mar de la Tierra es sangre y mi sangre a la par!
Ficha artística:
17:00 H: CATACLISMO – Jelen Morales
Ficha artística:
Reparto: Antonio Aguilar, Ana Alonso, Paulina Baena y Daniel Monedero.
Iluminación: Pope Maroto.
Escenografía: Victoria Blasco Mayoral
Vestuario: Montse Nieto.
Diseño gráfico: Zuriñe de Langarika Samaniego.
Producción: Jelen Morales.
Agradecimientos: al MoMA y a la Tate Modern de Londres por la cesión de las obras.
20:00 H: PARA LA PRIMAVERA, NADA – Ana Ibarrondo y Pablo Pérez Alonso
“Al poco tiempo de la carta, vino mi hermana Florentina sucia a casa, medio desnuda y llorando. El principio de la mala suerte nuestra.”Cuando la muerte es inevitable solo queda aceptarla y esperar a que llegue. Este lugar y estos cuerpos encarnan el sufrimiento y la locura de aquello que no han elegido, mientras se baila y se bebe desde la aceptación de que pronto todo acabará… Mañana pasará el último tren.
Ficha artística:
Dirección, autoría y dramaturgia: Ana Ibarrondo y Pablo Pérez Alonso
Intérpretes: Vittoria Robano, David Candela y Pablo Pérez Alonso.
Coreografía: Pablo Pérez Alonso y David Candela
Música Original: Walter Laureti
Audiovisuales: Raul Moliner
Diseño de vestuario: Mónica Teijeiro
Agradecimientos: Vecinos de Alcalá de Gurrea (Huesca), Luis Carlos Torralba.