Lectura dramatizada 

Una joven mujer, refugiada, trabaja como personal de limpieza en una importante cadena hotelera. Un Ministro de un país europeo se aloja esos días en el hotel, con motivo de la celebración de un Consejo europeo sobre Inmigración. La directora del hotel solicita a la joven que sea la asistente personal del Ministro durante su estancia en el hotel. Lo que ocurre en el encuentro entre estos personajes y su posterior reacción será el desencadenante del conflicto.

La obra está ambientada en una Europa actual, afectada por la crisis de refugiados. Una tragedia que está poniendo en tela de juicio las ideas y valores sociopolíticos en que se sostiene el viejo continente.
Texto y dirección: Ascen Caballero
Equipo actoral:
Sherezade: Mapi Plácido
Directora: Laura Aparicio
Político: Juan Carlos Puerta

Nadia entra en un psiquiátrico. Pero, ¿por qué? Sabemos que sufre trastorno de estrés postraumático pero nadie sabe qué se lo provocó, ha perdido la memoria a largo plazo. En un mundo donde nadie es quien dice ser conocerá a Nadim, que quiere ayudarla a escapar. Según Nadim, no están en un psiquiátrico y el Doctor no quiere ayudarla sino hacer que
recupere la memoria para utilizar la información tan valiosa que ha olvidado Nadia. Por otra parte, Nadia comenzará una bonita amistad con Alba, una compañera del psiquiátrico.

Nadia comenzará a recordar y descubriremos con ella la historia de una refugiada que tuvo que abandonar su país perdiendo a su hijo en el camino. Pero, ¿dónde está Nadia? ¿En quién puede confiar? ¿Por qué quiere salvarla Nadim? ¿Nadim existe o es producto de su imaginación? ¿A dónde
quiere huir? ¿Quién es el Doctor? El espectador entrará en el caos de la cabeza de Nadia, en la lógica de alguien que ha perdido la memoria a largo plazo, en la personificación del desarraigo y de la duda.

DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Elena Cano
REPARTO POR ORDEN DE APARICIÓN:
DOCTOR: David Terol
NADIA: Elena Cano
NADIM: Daniel Sánchez
ALBA: Montse Simón

Cito textualmente Marcos Ana, LA VIDA:

Decidme cómo es un árbol.
Decidme el canto del río
cuando se cubre de pájaros.

Habladme del mar, habladme
del olor ancho del campo,
de las estrellas, del aire.

Recitadme un horizonte
sin cerradura y sin llaves,
como la choza de un pobre.

Decidme cómo es el beso
de una mujer. Dadme el nombre
del amor, no lo recuerdo.

¿Aún las noches se perfuman
de enamorados con tiemblos
de pasión bajo la luna?

¿O sólo queda esta fosa,
la luz de una cerradura
y la canción de mis losas?

Veintidós años… Ya olvido
la dimensión de las cosas,
su color, su aroma… Escribo

a tientas: “el mar”, “el campo”…
Digo “bosque” y he perdido
la geometría del árbol.

Hablo, por hablar, de asuntos
que los años me borraron

(no puedo seguir, escucho
los pasos del funcionario).

Dramaturgia y dirección: Montserrat Simón Navarro gracias a un proceso de laboratorio teatral.

Reparto: Miguel Valentín, Carlos Ventura y Montse Simón.

Hervé lanza una propuesta a su amigo Manuel. Para paliar su tremendo aburrimiento y descubrir qué es lo que le falta, Manuel le prestará sus diarios y accederá a ver su intimidad con los ojos de Hervé y sus amigas Anna y Olga. Pero no se imagina lo que va a ser ver su vida a través del prisma de los demás. Su familia, sus amigos, y otros monstruos que le rodean en su día a día, van a devolverle la mirada.

Texto y dirección: Macarena Millán
Elenco: Iñigo Etayo, Ana López-Rúa, Raúl Peñalba y Ana Ruiz
Vestuario, escenografía y diseño sonoro: Equipo Kappa

Dos personajes, Neblis y Arturo, aterrizan de forma repentina en un lugar aparentemente abandonado y del que no pueden salir. Pronto empiezan a llegar otros seres humanos que presentan un comportamiento extraño y con los que parece imposible establecer comunicación. Estos humanos no verbalizan nada coherente ni dan muestras de advertir la presencia de los protagonistas. Sin embargo, serán su única posibilidad para volver a casa.
Texto y dirección: Ana Peña García.
Reparto: Carolina Moraga, Luis Turpin, Daniel Sanz, Francisco Valcarce.

Como tantas mujeres del siglo pasado, Manuela ha emigrado de su país, dejando su identidad y su historia, para reconstruirse en otra tierra. En el presente de la obra, ella está por morir y sus tres hijas: Luisa, Eva y Marina, que han nacido a ambos lados del Atlántico, acuden a la despedida final.
Par(t)ida podría ser la historia de Manuela pero se trata de la construcción de la identidad de sus hijas  a través de la reconstrucción del pasado de la madre que ya no puede hablar.

La verdad y los estigmas se relativizan a partir de recuerdos y grabaciones de voz que Manuela ha dejado con sus obsesiones, deseos y miedos.

Par(t)ida, ida, parida, estar partida, emprender la partida.

ACTRICES:
Natalia Moya
Isabel Sala
Eleonora Sayans
Isabel Serrano

Espacio, Dramaturgia, Dirección General:
Luis Quinteros